« Legacy » fait dialoguer des oeuvres anciennes, inédites?et de nouvelles productions de Sophie Ristelhueber?avec un ensemble d'oeuvres d'Alberto Giacometti. Reconnue mondialement pour son travail photographique sur la guerre, l'artiste propose ici une réflexion tout aussi importante mais moins connue, autour des traces de la mémoire familiale inscrites dans les lieux et objets de réminiscence. Cet ouvrage richement illustré permet de saisir la force et la singularité de ces oeuvres de l'intimité. Dans une approche teintée de mélancolie, Ristelhueber revisite l'un des sujets fondamentaux de l'artiste moderne, l'ambivalence entre la vie et la mort dans la représentation artistique.«Legacy» places old works, not previously exhibited and new productions of Sophie Ristelhueber side by side in dialogue with a series of pieces by Alberto Giacometti. Internationally renowned for her photographic work on war, the artist presents here a reflection as important but less well-known on the traces of family memory inscribed in places and objects of reminiscence. This richly illustrated book gives the reader the opportunity to discover the strength and singularity of her works on intimacy. In an approach tinged with melancholy, Ristel- hueber revisits one of the main issues the modern artist is concerned with, the ambivalence between life and death in art representation.
Qu'est-ce que je fais là, anéantie, sur le toit de cette voiture ? ets-ce que je me dis "qu'il est doux de se tenir sain et sauf sur le rivage à regarder les autres lutter au milieu des courants déchaînés et des vents furieux.
Non qu'il y ait du plaisir à tirer du malheur d'autrui, mais il est doux d'être épargné par un tel désespoir" ? sans doute comme artiste, suis-je moi aussi en guerre. sr.
L'édition anglaise des entretiens avec l'une des grandes figures de l'art en photographie, dans lesquels Sophie Ristelhueber revient sur son parcours et explicite sa démarche.
Un aperçu captivant des oeuvres de l'artiste française Sophie Ristelhueber, lauréate du prestigieux Hasselblad Award 2025. S'étendant sur quatre décennies, cette sélection comprend des séries emblématiques, de Beirut, Photographs (1984) à What the Fuck! (2024) : des fragments minutieusement choisis d'un récit plus vaste sur le cycle perpétuel de création, de destruction et de renaissance de l'humanité.
Comment pouvons-nous distinguer la frontière - si elle existe - entre la fiction et la réalité ? Et comment un artiste peut-il suggérer l'importance de telles découvertes ? Pour Sophie Ristelhueber, la plus grande vérité se trouve dans les détails du monde.
Avec l'image d'un quelconque paysage mutilé par les bombardements ou celle d'un papier peint en lambeaux dans une maison de famille, l'artiste transcende le désordre et la spécificité d'un lieu pour créer une oeuvre sans limite de temps, ni d'identité. Plus important encore, c'est par l'absence de vie qu'elle aborde si bien la présence fragile de la vie. Et c'est par le biais d'installations qui couvrent les cimaises et remplissent les salles d'exposition - ou, à l'inverse, par le regroupement délibéré de ces images dans des livres au format de poche - que Sophie Ristelhueber fait partager ses obsessions.
